QD & Я – БЕНДЖАМИН ДИБЛИНГ — Режиссер

Quantic Dream: Представься, пожалуйста! Как тебя зовут, откуда ты и чем занимаешься в QD? 

Меня зовут Бенджамин Диблинг, я родился в Париже, но вырос на юге Франции, в Йере на Французской Ривьере. Я приехал в Париж почти 15 лет назад – собирался изучать кино, а сегодня я – режиссер в компании Quantic Dream.

QD: Как ты вообще оказалась в индустрии видеоигр? Была ли это мечта всей жизни или так сложилась судьба? 

И то, и другое. Я всегда любил видеоигры и играл в них с самого детства. Первой игрой, которую я прошел до конца (благодаря трем моим старшим братьям), была Rick Dangerous на Atari в 1993 году, за которой последовала The Legend of Zelda: A Link to the Past на Super NES, вот так я и подсел. Я часами показывал младшей сестре Final Fantasy и играл с друзьями в Street Fighter III 3rd Strike, Tekken 3 и MicroMachines V3. Я всегда был геймером, и это во многом способствовало моему увлечению фэнтезийными мирами.
Впрочем, я не помышлял о работе в этой области, и после изучения физики и математики я обратился к кино, еще одной своей большой страсти. Получив диплом режиссера, я попробовал устроиться на французскую студию оператором/монтажером. Меня приняли, и через две недели я приступил к своим первым съемкам с Эллиотом Пейджем и Уиллемом Дефо в Beyond: Two Souls! Это было поразительно, днями напролет я изучал режиссуру захвата движения и используемые технологии, которые были гораздо менее популярны в 2012 году, чем сегодня! А потом мы сняли The Dark Sorcerer, это был еще один увлекательный опыт. Сразу после этого я отправился в Австралию, чтобы получить степень магистра по сценарному мастерству, намереваясь сосредоточиться на теории сценариев. Когда я вернулся во Францию, компания Quantic Dream обратилась ко мне с предложением об участии в проекте по мотивам короткометражки Kara, Detroit: Become Human.

QD: Давай поговорим о твоей работе в Quantic Dream! Расскажи подробнее о своей работе и работе твоей команды. 

Моя роль – роль режиссера, и это означает, что обычно я занимаюсь творческими вопросами, связанными со съемками и кинематографом: кастингом, режиссурой, хореографией трюков. Я работаю с директором игры Дэвидом Кейджем, обсуждаю с ним направление развития текущих проектов. Общение – важнейший элемент: пятиминутное обсуждение иногда может сэкономить несколько дней работы! Особенно мне нравится то, что я сотрудничаю со всеми другими студийными командами, будь то анимация, игровые камеры, геймплей, художественное оформление, сценарий, свет или звук…
Я также курирую команду по съемке захвата движения: начиная с создания декораций для съемочной площадки, и заканчивая мудбордами, чтобы гарантировать, что наши актеры правильно играют каждого персонажа, и так далее. Этот же поход применяется в отношении любого вида внешнего производства или игры от сторонних разработчиков, той же Sea of Solitude: The Director’s Cut, например. Наша съемочная площадка также регулярно используется другими студиями. Среди этих съемок можно отметить сюжетный трейлер игры Elden Ring (игра, которую я больше всего жду в 2022 году!), трейлер Beyond Good and Evil 2, трейлер Baldur’s Gate 3, вступительную сцену фильма Kingsglaive: Final Fantasy XV, или даже эпизоды сериала Netflix «Любовь. Смерть. Роботы». Так много возможностей для сотрудничества и работы с другими командами. Аналогичным образом мне довелось поработать как режиссеру над короткометражкой для Balenciaga – это был еще один непростой и очень полезный опыт, после которого я переключился на первый трейлер для Star Wars Eclipse^TM.

QD: Расскажи подробнее о членах своей команды. Поделишься забавными историями? 

Команда растет сообразно нашим потребностям – в настоящее время я ежедневно работаю с Александром Бремаром, его должность – первый помощник режиссера. Он моя правая рука и настоящий мастер на все руки. Мы оба пришли из кино, и мы постоянно обмениваемся идеями, чтобы справляться с вызовами вроде «организации съемок с камерами прямой трансляции из Японии, с тремя разными языками на съемочной площадке и онлайн-переводчиком, и все это при очень напряженном графике и с трюками»! 😅
Что касается забавных историй, то у меня их десятки, и чтобы рассказать их, потребуются часы. Я могу рассказать вам о том, как Валори Карри так потрясающе сыграла свою роль, что я забыл, что мы находимся на съемочной площадке, у меня на глаза навернулись слезы. Или о десяти съемочным днях с Клэнси Брауном и Брайаном Декартом. Это был ежедневный опыт обучения режиссуре и настоящее прозрение в плане того, как рождаются определенные вымышленные персонажи. У меня также осталось прекрасное воспоминание о беседе с Лэнсом Хенриксеном, когда он рассказал мне о своей страсти к скульптуре и керамике. Это большая радость – быть в команде, которая работает с такими разными личностями.

QD: Опиши свой типичный день. Такой в принципе существует? 

Типичного дня не бывает, и связанное с этим волнение служит настоящим источником вдохновения для меня как режиссера. Кроме того, помимо съемок для внешних студий, мы сейчас разрабатываем несколько проектов собственными силами, и эта работа тоже не типична. Приходится менять свое видение при каждом переключении с одного из этих проектов на другой. Но сейчас еще не время говорить об этом 😉

QD: Существуют ли внешние источники вдохновения, отражающиеся на твоей работе? 

В подсознании – да. Это свойственно творческому процессу, и режиссеры обычно проходят через фазу поглощения, за которой следует фаза передачи информации через целевую среду, так что это вопрос того, что вы собираетесь поглотить. Я, к примеру, люблю документальные фильмы, они вдохновляют меня на поиск тех невероятных событий в нашем мире, которые делают реальное более фантастическим, более неправдоподобным и даже более богатым, чем может быть вымысел. Я считаю, что для того, чтобы увлечь зрителя любым вымышленным персонажем, необходимо убедить его в реальности истории, а для этого нет ничего лучше, чем черпать вдохновение из нашего мира. Это также позволяет нам постоянно совершенствовать то, как мы рассказываем историю.
Другим мощным источником вдохновения является видение Дэвидом Финчером языка тела через камеру. Финчер говорит, что в «эмоциях» кроется «движение»» (игра слов emotion и motion – прим. пер.). Вы доносите столько же через диалог, сколько и через движение, будь то через камеру или через язык тела персонажа. Очень интересно применять это к захвату движения, который часто фокусируется на чистой экспрессии тела, чтобы рассказать историю. Вне съемок захвата игры актеров, где также записываются голос и выражение лица, для выражения намерения у вас есть только тело.
И, наконец, есть настольные ролевые игры: руководитель игры должен создать и поделиться придуманной историей с ее участниками, и это довольно близко к моей работе, особенно когда речь идет об историях с ответвлениями и погружением актеров в вымышленные вселенные. Создать вымышленного персонажа на классической съемке – уже подвиг, а сделать это в процессе захвата движений, когда актеры работают в нейтральных костюмах на площадке без декораций и с реквизитом из кусочков картона… иногда это просто чудо! Воображение и способность режиссера поделиться им с актерами имеют решающее значение. Я часто замечаю, что любители ролевых игр очень легко понимают разветвленную сюжетную систему Quantic Dream.

QD: Будь осторожной, мы подошли к БОЛЬШОМУ вопросу… У тебя есть любимые игры? 

Их так много… Могу упомянуть Bloodborne, в которой я люблю пропадать время от времени, или Skies of Arcadia, Journey, Inside, P.T., Resident Evil, Silent Hill 2, The Last Door, Myst, Grandia, Heart of Darkness, The Legend of Zelda: A Link to The Past, Metal Gear Solid… Все и не упомнишь! Больше всего в видеоиграх я люблю способность передавать эмоции через уникальную среду, будь то ужас, удивление, гнев или простое удовольствие от исследования. Мы живем в самый богатый период с точки зрения создания вымышленной вселенной, и я думаю, что отчасти это связано с тем, что мы – поколения, застрявшие между великим периодом освоения нашей планеты и, надеюсь, эпохой покорения космоса. В отсутствие возможностей для открытия и исследования космоса, мне кажется естественным, что человечество, помимо всего прочего, начало создавать вымышленные вселенные для исследования.

QD: Расскажи о своих хобби вне работы. 

Я люблю путешествовать, особенно в Россию, откуда родом мой партнер. В том числе я могу проводить вечера за просмотром документальных фильмов о космосе, животных или фантастических историй. Могу часами стоять у плиты и готовить или искать новые рецепты, я испытываю безусловную любовь к итальянской кухне и сыру (вы сказали «к пармезану»?!). Мне также посчастливилось писать ролевые книги-игры, и каждый раз это большое приключение; я исследую различные вселенные, такие как темное фэнтези, постапокалиптика, современные расследования в стиле Г.Ф. Лавкрафта или феодальная Япония. Я узнаю много нового по этим вселенным, погружаясь в жанры в течение более короткого периода времени, чем во время разработки видеоигры. Эта любовь к настольным играм даже привела меня к тому, что я стал сооснователем Let’s Role, онлайновой платформы, посвященной ролевым играм.

QD: Хорошо! А как выглядит твой идеальный вечер пятницы? 

Хороший напиток – в идеале красное вино – и верные друзья. А если этому сопутствуют ролевая игра или крутой бар, то это еще лучше. Добавьте красивую сырную тарелку, и картина станет идеальной. Поскольку мне повезло, что меня окружают увлеченные и интересные люди, дискуссии часто бывают оживленными, особенно о фильмах и видеоиграх. И все же пандемия уменьшила количество физических взаимодействий, поэтому вечер пятницы часто проходит за ролевой игрой в онлайне или просмотром фильма дома.

QD: Хочешь что-нибудь сказать нашим читателям? 

Наилучшие пожелания на 2022 год, и да пребудет с вами Сила!

QD: И последний вопрос! Шоколадный кекс или фруктовый пирог? 

Я больше люблю соль, но если это тарт из темного шоколада с добавлением морской соли, то я с вами! Когда дело касается еды, во мне просыпается людоед, поэтому я могу приложить усилия, чтобы съесть этот прекрасный десерт во время второго завтрака, если потребуется! 😉